Curso Pedra, Papel e Estilete. Laboratório de stencil com elementos urbanos

Objetivo: O projeto Pedra, Papel e Estilete é um laboratório de experimentação gráfica que tem como principal técnica o stencil. A partir da coleta de elementos visuais encontrados na rua - texturas de piso, tampas de bueiros, paredes, diversos tipos de pedras, tijolos, entulhos e padronagens - nós desenvolvemos juntamente com os alunos matrizes de stencil que posteriormente, em sala, serão usada para a produção de cartazes, lambes, ecobags, camisetas e outros. A projeto conta com o amparo teórico do arquiteto e artista visual Tom Pina. Nas oficinas abordamos o stencil ao longo da história, discutimos sobre assuntos relacionados à arte de rua, contracultura, políticas higienistas, gentrificação e ocupação urbana. A oficina pretende apresentar uma nova perspectiva da cidade por meio da experimentação gráfica e da apreciação da estética urbana, incentivando cidadãos e artistas a se relacionarem com o espaço público de uma forma diferente e criativa.

Inscrições aqui

Informações: cursos.sasp@gmail.com

Conteúdo (por aula):

Aula 1.

Apresentação. Apresentação dos alunos. História do Stencil. Stencialistas. Experimentação livre com materiais variados. Demonstração de diferentes técnicas para a produção do stencil

Aula 2.

68 - A Brecha. Pensamento Transgressor. Movimentos Contra Cultura. Arte manifesto. Poéticas Visuais. Arte de Rua x Graffiti x Pixo. Criação e desenvolvimento de moldes stencil para produção de cartazes lambe-lambe. Pintura dos cartazes desenvolvidos

Aula 3.

Processo de Periferização Urbana. Cultura Periférica. Discussão sobre diversidade estética e social na cidade. Apropriação Cultural. Ocupação do espaço público. Estética urbana. Na rua - Coleta de elementos gráficos urbanos através de impressão de texturas em papel e fotografia

Aula 4.

Criação e desenvolvimento de moldes stencil para produção de estamparia em camisetas e ecobags a partir da coleta da aula anterior.

Professor:

Tom Pina. Nasceu em Bauru, em 1989, e se mudou para São Paulo, onde vive desde 2014. Seu primeiro contato com arte de rua foi, aos 15 anos, com o teatro e, posteriormente, com o malabarismo - ou seja, com as artes cênicas, que exigem a presença do artista pra acontecer. Em 2008, durante a graduação em Arquitetura e Urbanismo, na Universidade Estadual Paulista (UNESP), conheceu a técnica do stencil e percebeu que poderia se comunicar através da street art, com milhares pessoas, em diversos pontos da cidade, ao mesmo tempo, sem a necessidade da presença do artista. A migração para a street art aconteceu aos poucos e, a partir da arquitetura, veio uma influência estética e a vontade de interagir e modificar a paisagem da cidade e, de alguma forma, alterar o cotidiano das pessoas - tudo isso com as próprias mãos e de forma independente. Também trabalhou com design e, após ocupar funções como diretor de arte em agências, iniciou pesquisas em street art. O interesse pela técnica do stencil resulta de sua admiração pelas antigas gravuras, da possibilidade de reprodução de peças gráficas e da força narrativa da street art. A busca pelo entendimento da cidade como um ser vivo em constante mutação faz com que sua obra tenha como tema a simbiose e o equilíbrio entre as cidades e as pessoas, integrantes de um único sistema que se faz por meio de frequências, linhas em constante movimento, combinando a abstração geométrica e o realismo. O equilíbrio das obras é, geralmente, interrompido por formas geométricas, nos trazendo à realidade o que é imprevisível, rupturas e censuras. O uso de cores é feito de forma minimalista, fator estratégico para comunicar de forma eficaz a intenção das narrativas. O trabalho de Pina nos faz lembrar que somos a cidade, que a cidade é viva e que, a qualquer momento, temos a possibilidade de transformá-la com nossas próprias mãos. O artista produz stencil graffiti, lambes, stickers, pôsteres, gravuras, telas e grandes murais, diversas escalas que permitem o acesso da sua arte a quem quiser, em qualquer parte do mundo.

Público-alvo: Arquitetos, urbanistas, artistas e interessados em geral.

Quantidade de alunos: Até 30 alunos.

Local do curso: Salão do SASP. Rua Araújo, 216, piso intermediário. República. São Paulo.

Data: 14 de junho a 5 de julho (às quartas-feiras). Das 19h às 22h30.

Carga horária: 12 horas.

Valor: 350 reais. (Associados ao SASP tem desconto de 20% nesse valor)

Forma de pagamento: em 3x. (Inscrição é efetuada com deposito bancário da primeira parcela. Depois, o aluno pode efetuar o restante ou parcelar em cartão de crédito/débito.